År 2002 lanserade Paris stad ett nytt och originellt evenemang: en ovanlig natt helt tillägnadsamtida konst, under vilken huvudstaden förvandlades till ett friluftsmuseum. Över 20 år senare har Nuit Blanche vuxit i betydelse och attraktionskraft. Varje år anordnas flera hundra evenemang i hela Paris och i de omgivande städerna.
Nuit Blanche har korsat gränserna för Paris ringled, till stor glädje för invånarna i Ile-de-France. Så den 7 juni 2025, för den 24:e upplagan av Nuit Blanche, ser vi fram emot att träffa dig i Saint-Ouen för en kväll full av överraskningar...
I denna kommun på Seine-Saint-Denis ligger konstcentret Mains d'Œuvres, ett högkvarter för festprissar och konstälskare. Mains d'Œuvres erbjuder ett ungt, samtida program med liveframträdanden, konserter, utställningar och festivaler inom alla konstnärliga discipliner. För Nuit Blanche erbjuder konstcentret återigen en kväll som kombinerar konst och gemenskap. Ett evenemang att minnas för en lång tid framöver...
I ett utrymme som förvandlats till en minibiograf kan besökarna upptäcka ett urval experimentella filmer av Ana Vega och Antoine Danis, konstnärer som är bosatta på Mains d'Œuvres. Denna kontinuerliga visning kommer att förlänga nedsänkningen i den imaginära världen av oberoende och utforskande film.
ANA VEGA :
- Backyard colloquium, 9', 2017.
Symposium för en aktivistorganisation, från vilken sammanhanget har avlägsnats. Det som återstår är verktygen.
- Get Yourself Over, 9'20, 2019.
Gratulationskort. Makaber dans av pontifierade tungor. Ett ljudcollage, baserat på en teckning av Paul Thek (Anteckningsböcker, 1972-87).
- Where are we going? (hey Siri)?, 14', 2018
Flytande röster i ett utrymme som vi gissar oss till genom svängningar: i en bil med en person som heter Siri, andrepilot.
- the experiment of keeping the game alive while dying, 8'50, 2019
Videoanimationen gjordes med John H. Conways cellulära automat, The Game of Life (1970), som ett generativt verktyg för att experimentera med spekulativa evolutionära mönster över generationer och på så sätt skapa en berättelse. Videon gjordes som en del av Nikolay Smirnovs forskningsprojekt, L'eurasianisme de gauche : Vivre au nom du commun.
Med stöd av Bétonsalon, centre d'art et de recherche - Villa Vassilieff, Paris.
ANTOINE DANIS :
- Métamorphoses et décompositions, 9', 2024
Osannolik sammanflätning av skogar, lera och färger; digitalt och organiskt material blandas i varandra för att ge en bild av livet i dess metamorfoser och nedbrytningar.
- L'Aigue brun, 7'30, 2023
"Berättelsen om en ström, även om den föds och försvinner i mossan, är berättelsen om oändligheten". Elisée Reclus
- La fleur, 22', 2023
Ett överflöd av insekter som bildar kön, kroppars darrningar i fusion, livets osannolika sammanflätning - filmen är ett ode, ett ode till det köttsliga och överflödande livet, till livet i dess ständiga metamorfoser och hybridiseringar.
- Nierika, 7'41, 2016
Under grå vinterdagar vandrade jag iväg, med huvudet i vinden och ögonen på spaning. Från blommor till löv, från kupoler till lundar, ljud och bilder svarade på varandra.
En film av Antoine Danis producerad av GREC-CNAP
Med stöd av Metropole of Greater Paris och i samarbete med Actes if network.
Detta originalverk av en grupp samtida filmskapare presenteras i utställningsrummet och omdefinierar begreppen bildram och filmiskt rum. Genom projektioner, bildspel och originella visuella grepp suddar SPLITSCREEN ut gränserna mellan gamla och samtida bilder och erbjuder en drömlik inlevelse i den experimentella filmens värld. Föreställningar som kombinerar rörliga bilder, ljud och musik kommer att prägla installationen och föra samman dåtid och nutid i en hyllning till filmhistorien.
Med stöd av The Film Gallery, världens första galleri helt tillägnat experimentell film, erbjuder detta projekt en unik visuell och auditiv upplevelse. Syftet är att främja konstnärer som kombinerar film med andra konstformer som bildkonst, poesi, skulptur och performance, samtidigt som analog projektionsutrustning görs tillgänglig för museer och gallerier runt om i världen.
Med stöd av Metropole du Grand Paris och i samarbete med Actes if-nätverket.
Cyclomorphe är en installation av Dylan Cote och Tanguy Clerc. Den består av en lågteknologisk projektionsenhet som aktiveras av en cykel. När publiken trampar börjar en skärm röra sig och visar grafiska animationer som producerats med hjälp av scanimation-processen. Dessa bilder projiceras med hjälp av en omkomponerad och förstärkt overheadprojektor baserad på Visiophare-enheten med öppen källkod.
Denna märkliga maskin hybridiserar objekt, tekniker och tidsepoker. Den är influerad av såväl pre-cinema som generativ och interaktiv konst och syftar till att skaka om våra tekniska föreställningar genom att gå emot den samtida tekniska överdriften. Liksom cykeln, ett hundraårigt, användarvänligt verktyg i hjärtat av den hypermoderna världen, förkroppsligar denna apparat idén att användningen av "låg" teknik också kan rimma på överraskning och förundran. Cyclomorphe syftar till att återförtrolla vårt förhållande till den rörliga bilden genom en sensorisk upplevelse som är uppslukande, rolig och lätt att ta till sig.
Projektet stöds av La Rochelle University och Agence Nationale de la Recherche inom ramen för Plan France 2030.
Med stöd av Metropole du Grand Paris och i samarbete med Actes if-nätverket.
I ett utrymme som förvandlats till en minibiograf kan besökarna upptäcka ett urval experimentella filmer av Ana Vega och Antoine Danis, konstnärer som är bosatta på Mains d'Œuvres. Denna kontinuerliga visning kommer att förlänga nedsänkningen i den imaginära världen av oberoende och utforskande film.
ANA VEGA :
- Backyard colloquium, 9', 2017.
Symposium för en aktivistorganisation, från vilken sammanhanget har avlägsnats. Det som återstår är verktygen.
- Get Yourself Over, 9'20, 2019.
Gratulationskort. Makaber dans av pontifierade tungor. Ett ljudcollage, baserat på en teckning av Paul Thek (Anteckningsböcker, 1972-87).
- Where are we going? (hey Siri)?, 14', 2018
Flytande röster i ett utrymme som vi gissar oss till genom svängningar: i en bil med en person som heter Siri, andrepilot.
- the experiment of keeping the game alive while dying, 8'50, 2019
Videoanimationen gjordes med John H. Conways cellulära automat, The Game of Life (1970), som ett generativt verktyg för att experimentera med spekulativa evolutionära mönster över generationer och på så sätt skapa en berättelse. Videon gjordes som en del av Nikolay Smirnovs forskningsprojekt, L'eurasianisme de gauche : Vivre au nom du commun.
Med stöd av Bétonsalon, centre d'art et de recherche - Villa Vassilieff, Paris.
ANTOINE DANIS :
- Métamorphoses et décompositions, 9', 2024
Osannolik sammanflätning av skogar, lera och färger; digitalt och organiskt material blandas i varandra för att ge en bild av livet i dess metamorfoser och nedbrytningar.
- L'Aigue brun, 7'30, 2023
"Berättelsen om en ström, även om den föds och försvinner i mossan, är berättelsen om oändligheten". Elisée Reclus
- La fleur, 22', 2023
Ett överflöd av insekter som bildar kön, kroppars darrningar i fusion, livets osannolika sammanflätning - filmen är ett ode, ett ode till det köttsliga och överflödande livet, till livet i dess ständiga metamorfoser och hybridiseringar.
- Nierika, 7'41, 2016
Under grå vinterdagar vandrade jag iväg, med huvudet i vinden och ögonen på spaning. Från blommor till löv, från kupoler till lundar, ljud och bilder svarade på varandra.
En film av Antoine Danis producerad av GREC-CNAP
Med stöd av Metropole of Greater Paris och i samarbete med Actes if network.
Detta originalverk av en grupp samtida filmskapare presenteras i utställningsrummet och omdefinierar begreppen bildram och filmiskt rum. Genom projektioner, bildspel och originella visuella grepp suddar SPLITSCREEN ut gränserna mellan gamla och samtida bilder och erbjuder en drömlik inlevelse i den experimentella filmens värld. Föreställningar som kombinerar rörliga bilder, ljud och musik kommer att prägla installationen och föra samman dåtid och nutid i en hyllning till filmhistorien.
Med stöd av The Film Gallery, världens första galleri helt tillägnat experimentell film, erbjuder detta projekt en unik visuell och auditiv upplevelse. Syftet är att främja konstnärer som kombinerar film med andra konstformer som bildkonst, poesi, skulptur och performance, samtidigt som analog projektionsutrustning görs tillgänglig för museer och gallerier runt om i världen.
Med stöd av Metropole du Grand Paris och i samarbete med Actes if-nätverket.
Cyclomorphe är en installation av Dylan Cote och Tanguy Clerc. Den består av en lågteknologisk projektionsenhet som aktiveras av en cykel. När publiken trampar börjar en skärm röra sig och visar grafiska animationer som producerats med hjälp av scanimation-processen. Dessa bilder projiceras med hjälp av en omkomponerad och förstärkt overheadprojektor baserad på Visiophare-enheten med öppen källkod.
Denna märkliga maskin hybridiserar objekt, tekniker och tidsepoker. Den är influerad av såväl pre-cinema som generativ och interaktiv konst och syftar till att skaka om våra tekniska föreställningar genom att gå emot den samtida tekniska överdriften. Liksom cykeln, ett hundraårigt, användarvänligt verktyg i hjärtat av den hypermoderna världen, förkroppsligar denna apparat idén att användningen av "låg" teknik också kan rimma på överraskning och förundran. Cyclomorphe syftar till att återförtrolla vårt förhållande till den rörliga bilden genom en sensorisk upplevelse som är uppslukande, rolig och lätt att ta till sig.
Projektet stöds av La Rochelle University och Agence Nationale de la Recherche inom ramen för Plan France 2030.
Med stöd av Metropole du Grand Paris och i samarbete med Actes if-nätverket.
Du vill absolut inte missa denna exceptionella kväll: så boka in datumet för Nuit Blanche 2025 i din kalender redan nu!
Datum och tidtabeller
Den 7 juni 2025
Plats
Mains d'œuvres
1 Rue Charles Garnier
93400 Saint Ouen
Priser
Gratis
Officiell webbplats
www.mainsdoeuvres.org
